Spökfotografering: en praxis historia

  • 2019
Spirituell fotografering av Mumler, National Media Museum.

Under århundradena har spöken uppfattats och förklarats på olika sätt av olika samhällen och kulturella rörelser. I spektrumet har varit själen hos de rasande döda som söker hämnd för en våldsam eller för tidig död eller som inte kan vila för något som är kvar ofullständigt i livet försöker avhjälpa honom från sitt spektrala tillstånd. Andan har också uppfattats som det som återstår av individen efter döden, hans odödliga del som, genom att kunna framkallas av necromancers och experter på ockult konst, fortfarande kan framträda före de levande och avslöja några av efterlivets mysterier. Spöket har till och med uppfattats som avtrycket av den mänskliga upplevelsen som är intryckt på de platser där de har ägt rum, våldsamma, våldsamma eller känslomässigt laddade händelser, och som periodiskt återges som scener från en film på en filmskärm. . Men kan spirituell fotografering bevisa dess existens?

I århundraden har discipliner som teologi, filosofi och vetenskap lämnat argument för att upprätthålla eller avvisa själens existens. Första vittnesmål, populära legender, axiomer, auktoritetsargument och budgetar av alla slag har använts för att upprätthålla varje position, men ankomsten av 1800-talet och ökningen av industrialisering, kemi och ny teknik måste vänta så att Starta försök att bevisa själens existens av själen och det här i efterhand genom fotografering.

Genom tillämpningen av bildtagning och fixeringstekniker, som fortfarande upplevdes då, försökte det andliga fältet bevisa själens existens efter döden. Men vad är sant i spektralfotografering? Är det möjligt att använda den för att matcha andens existens? Används den fortfarande i parapsykologisk forskning?

Fotografi av John J. Glover med hans mors spöke, taget av William H. Mumler. National Media Museum

Porträtt av spöken: gryningen av en teknik

Spökfotografering, även känd som spirituell fotografering, framträder nästan samtidigt med daguerreotypen. De långa exponeringstiderna som krävdes av de första fotografierna, i vilka den skildrade tvingades förbli rörlig och utan att ändra sin position under lång tid, gynnade att bilden kunde flyttas, ofokuserad eller konstigt störd. Av samma anledning var det inte ovanligt att figuren av en tjänare, en man eller ett ledigt barn smyga in bilden om de korsade kamerans objektiv under utställningen.

Vi måste vänta till 1861 för den amerikanska gravören William H. Mumler att av misstag upptäcka att genom dubbel exponering kan en spektral fotografisk effekt uppnås . Även om bara ett år innan en annan karaktär, W. Campbell, skulle ha fotograferat det som tycktes vara andan hos ett barn som sitter på en stol, kommer Mumler att vara den verkliga föraren för spökfotografering.

Fotografens pionjärer var medvetna om de konstiga effekterna som kunde uppnås genom att förändra utställningens tid och sätt och avslöjade snart i specialiserade publikationer sättet att producera dem frivilligt. I sin bok Photographic Amusements, publicerad 1896, avslöjade Walter Woodbury tekniken för att få fantomeffekten på fotografierna:

Det är väldigt lätt att ta bilder av ganska övertygande spöken. Först måste vi förbereda vårt "spöke" genom att lägga ett vitt ark på någon. Sedan kommer vi att placera både klienten och spöket i rätt position och fortsätta att exponera dem [för kameran] som vanligt. Sedan lämnar vi allt som det är och vi tar bort spöket från scenen, varefter vi fortsätter med utställningen. När vi avslöjar filmen kommer vi att upptäcka att klienten och hans bakgrund är tydligt exponerade och att, tack vare den dubbla exponeringen, endast en svag bild av spöket uppfattas genom vilken bakgrundsobjekten visas.

Spiritist S ance gjordes 1920. Fotografi av William Hope.

Verklighet eller bedrag? Farorna med spökfotografering

Syftet med dessa spektrala bilder skapade ad hoc bör till en början vara att underhålla och orsaka förundran i en period där visuella glasögon som dioramas, gyroskop och panoramabilder De var upptagna och älskade av allmänheten. Emellertid förstod William H. Mumler möjligheterna till vinst som andlig fotografering erbjöd och inledde en karriär präglad av bedrägeri. Mumler, liksom fotograferna William Hope och Frederick Hudson, bland andra, presenterades som ett medium som kan framkalla den avlidens anda och uttrycka den på den fotografiska plattan .

Hustrur, mödrar och bröder som ville se sina avlidna nära och kära, som behövde ett definitivt bevis på själens existens, vände sig till dessa pseudomedier för att leta efter tröst. Även om de betalade dyrt för illusionen av att se deras önskan bekräftade, hjälpte handlingen att äga det spöklika fotografiet dem i processen att acceptera döden. Det är inte förgäves som spirituell fotografering uppstår i samma period som fotografering efter mortem, en praxis som integreras i de mer traditionella formerna av firande Sorg och tillbedjan av den avlidens minne.

Mumler öppnade vägen för fotografering som ett giltigt medium i psykisk forskning. I själva verket skulle några medier från 1800-talet använda fotografering för att framställa övernaturliga enheter under sina upplevelser och därmed verifiera upplevelsens verklighet i en kultur som är intresserad av både död och sorg såväl som spiritualism .

Mary Lincoln avbildade tillsammans med den påstådda andan av hennes man, Abraham Lincoln. Fotografi av William H. Mumler, National Media Museum.

Spiritualism är en religiös rörelse som förutsätter existensen av ett liv efter döden där den avlidne skulle genomföra en ständig lärande och tillväxtprocess. Enligt denna filosofi skulle andar också ha förmågan och villigheten att kontakta de levande och vägleda dem på väg. I utövandet av spiritualism försöker den därför ansluta sig till dessa kloka andar genom medier för att göra den etiska komponenten av mänskligheten perfekt. Det är i denna sökning att bevisa sanningsenheten och värdet av kontakt med den andra sidan där relevansen av spirituell fotografering måste placeras under andra hälften av det nittonde århundradet och de första decennierna av det nittonde och tidiga tjugonde århundradet.

Ljus, själ, energi: vad skildrar spökfotografering?

Fotografering var en viktig teknisk framsteg i den gradvisa boom som skulle upplevas av paranormala, andliga, ockultiska och mystiska undersökningar. Tillsammans med videokameror, digitala inspelare och datorutrustning används fotografering fortfarande av spökjägare och parapsykologer för att fånga förekomsten av möjliga spektralformer. Men idag som i går har verifieringen av många av fantomfotografierna som analyserats av experter förnekats och presenterats som en produkt av ett hoax.

Flytande kulor av ljus har tolkats som fläckar av damm eller fuktpartiklar som fångats av kameralinsen. Diffusa dimma och ljusformer kan förklaras av de dominerande atmosfäriska förhållandena under bildtagning. Faktum är att forskare är överflödiga som, liksom den amerikanska Kenny Biddle, är dedikerade till att avslöja sådana bedrägliga operationer och avslöja de fysiska orsakerna som förklarar utseendet på dessa skurar av ljus, dessa deformerade profiler och de lysande orbs i bilderna.

Det faktum att spöksfotografering inte är den definitiva metoden som tillåter fånga den spektrala världen, ogiltiggör emellertid inte själens existens eller hädanefter. Den andliga dimensionen, om den existerar, ligger i en sfär som idag inte kan fångas eller testas med teknik eller genom aktuell utvärderings-, statistik- och verifieringsmetoder. Vi kommer att se vad framtiden innebär.

KÄLLOR

- http://www.prairieghosts.com/ph_history.html

- https://archive.org/details/1923DoyleTheCaseForSpiritPhotography

- https://www.csicop.org/author/Kenny%20Biddle

- https://archive.org/details/photographicamus00woodiala/page/n7

Nästa Artikel