Hilma af Klint: ockultist, mystiker och målare

  • 2017

Hilma af Klint föddes i Sverige 1862, inom en protestantisk borgerlig flottfamilj utan intresse för konst. Han växte upp i Karlbergs slott, en marinakademi och kändes för att vara matematisk, vetenskaplig och nyfiken-musikalisk. Den svenska och mystiska konstnären, Klint målade cirka 1200 verk, varav minst 200 skapades under trance ritualer och inspirerade av hans esoteriska övertygelser.

influenser

Som barn demonstrerade hon mediepresenterna. Det sägs att han blev intresserad av det ockulta efter döden av sin syster Hermina, 10 år gammal. Förutom att hantera denna förlust mötte Klint den nya och alltmer populära andliga rörelsen: Teosofi. Vid den tiden var ledaren för denna rörelse Helena Petrova Blavatsky, som reste världen och delade sin filosofi och övertygelse. Blavatsky grundade Theosofical Society 1875, varav Klint anslöt sig 1879 och var aktiv i en svensk lodge. Enligt flera berättelser var Klints första upplevelse i det ockulta 17 år. Under de följande decennierna växte Klints intresse för ockultet och började så småningom påverka hans målning.

År 1896 grundade han ett doldt samhälle av kvinnor som kallas "The Five", som hävdade att ha ledare för den andliga världen eller "Stora lärare" såsom Gregor, Clemens, Amaliel, Ananda och Esther, bland andra. De ägnade sig åt att spåra det konstmistiska tankesystemet som överförts till dem inom konst och litteratur. Kollektivt och privat höll denna grupp kvinnor sessioner som ledde till automatiska skriv- och ritförsök, som förutsåg surrealisterna i flera decennier. Klint ritade bilder under sessionerna när han var psykiskt fri från obligationer. När han arbetade i sin studie nådde han ofta ett transcendent tillstånd, förstått som första personens uttryck för sin ande.

konst

Enligt Klint, 1904, sa Ananda honom att börja producera målningar på astralplanet; som skulle följas av en period med förberedelser för att förmedla ett meddelande. Samma år fick Klint en "uppdrag" från en enhet som heter Amaliel som sa till honom att måla på "ett astralt plan" och representera de "odödliga aspekterna av människan." Och det var 1906 då målningarna började. Han kom för att förklara att målningarna var målade "genom" henne med "styrka", det vill säga med ett gudomligt diktat: "Jag hade ingen aning om vad de skulle representera ... Jag arbetade snabbt och säkert, utan att ändra en enda penseldrag, ”sa han en gång. Han hörde en röst som gav honom följande meddelande: ”Du måste förkunna en ny livsfilosofi och du själv kommer att vara en del av det nya riket. Dina arbeten kommer att bära frukt. ” Detta meddelande gav upphov till Klints första serie abstrakta målningar, kallad Primal Chaos, som hade en biomorfisk form täckt med det som bara kan beskrivas som en automatisk ritningsform. När han målade dessa bilder beskrev han vad som hände medan han mediterade: "Amaliel undertecknar en skiss, låter H sedan måla."

År 1905 noterade Klint i sina egna skrifter att han ansåg att principen om balans och "enhet" förlorades i skapandet av världen, vilket gav plats för ett universum av polariteter: gott och ont, kvinna och man, materia och ande, vetenskap och religion, makrokosmos och mikrokosmos och förståelse och lösning i hans målningar.

1907 hade han ett annat formativt inflytande, eftersom han under det året var känd för att ha deltagit i ett av Annie Besants föreläsningar i Stockholm, där han avslöjade tänkande och den synliga och osynliga mannen.

Hilmas passion för den naturliga världen kopplar samman hennes traditionella och abstrakta verk. Han kände växterna (han studerade Linné, den svenska botanisten) och djuren (han arbetade som karikaturtecknare för ett veterinärinstitut). Hon blev student i sitt eget verk och producerade ett vackert och botaniskt noggrant symboliskt lexikon. Det kan inte lätt observeras, men av dessa symboler dominerar: spiralerna (evolutionen), U (den andliga världen), W (materien) och de överlappande skivorna (enhet). Gul och rosa (fin) betydde manlighet. Blått och lila betydde kvinnlighet. Yellow var "bredvid natten"; det blå, "bredvid mörkret." Grönt var den perfekta harmonin. Han utforskade dualiteterna - inklusive manlig och kvinnlig sexualitet - men enhet var alltid hans mål (ironiskt för en konstnär som arbetade ensam).

Från bilderna i hans målningar kan man säga att Hilma var en störande konstnär, eftersom hon inte var en lekmän, hon var en utbildad och begåvad konstnär som kände till färg och komposition. Hans konst är som Leonardos: han ville förstå vem vi är som människor i kosmos.

Han målade på golvet, var vegetarian och klädde alltid i svart. Life, förklarade, är en farce om en person inte tjänar sanningen .

Hon var en spiritualist i gamla skolan som kanaliserade psykiska och esoteriska meddelanden från de så kallade High Masters - som fanns i en annan dimension - i abstrakta målningar. Mellan 1906 och 1915 avslutade han `` Målerier för templet '' (182 målningar uppdelade i flera serier) där han representerade vägen mot försoning av spiritualitet med den materiella världen, tillsammans med En annan dualitet: tro och vetenskap. Han använde sessionerna för att få kontakt med honom på andra sidan, och han såg sina målningar och teckningar som inspirerande symboler för den kosmiska balansen som stormästarna berättade för honom att leta efter.

En av dessa lärare var Gregor, som sa: `` All kunskap som inte är av sinnen, eller av intellektet eller av hjärtat, men det är egendom som uteslutande tillhör den djupaste aspekten av din att vara [ ] är kunskapen om din ande. Detta var den kunskap som Hilma försökte avslöja i sina målningar. Han förklarade detta språk i en anteckningsbok från 1907 där han skrev: Syftet med dessa brev är att förbereda vägen för ett symboliskt språk som funnits hela tiden och nu har varit tilldelad kreativa andar som skriver om mänskligheten.

Ibland drabbade depression henne. 1908, efter att ha skapat 111 målningar, kollapsade det. Hon skulle ha avslutat en målning var tredje dag - inklusive 10 stora. Förväntas vara utmattad. Men det fanns också andra skäl att bli avskräckta, eftersom samma år föreläste Rudolf Steiner i Stockholm. Hilma bjöd in honom att se sina målningar. Medan hon väntade på att han skulle tolka sitt arbete, rådde han henne: "Ingen ska se detta i 50 år." Fyra år efter denna dom slutade Hilma måla och tog hand om sin blinda mamma.

arv

Målningarna betraktades som förståelsedrivmedel i fyra livsfaser - barndom, ungdom, mognad och ålderdom. Hilma af Klint hänvisade till dessa "symmetriska, spontana och astrala bilder" som framställdes under ledning av en Guru för vilken hon agerade som en psykisk kanal, men förklarade också: "Det var inte fallet som blindt följde de höga herrarna mysterierna, men jag var tvungen att föreställa mig att de alltid var vid min sida. ”

Hilma dog 1944. Han lämnade instruktioner till sin brorson, till vilken alla målningar donerades. De ska inte visas för allmänheten förrän hon var död i tjugo år.

När han dog, 81, föreskrev han i sin testament att hans verk - 1200 bilder, 100 texter och 26 000 sidor med anteckningar - inte skulle visas förrän 20 år efter hans död.

Nästa Artikel