Vi har alla en fantasifull fasett som vaknar upp i barndomen och går ut genom åren
Vissa experter tror att skolreglerna kastrerar, andra understryker deras sociala och kognitiva fördelar
Vi tenderar att se kreativitet som något elegant och elitistiskt, bara inom räckhåll för ett privilegierat fåtal. Detta tolkades 1999 av socialpsykologen Howard Gardner i Restructured Intelligence: multipla intelligenser för 2000-talet. Men under åren införs den demokratiska visionen om Ken Robinson, som blir en guru för en retinue av pedagoger. Enligt denna lärares och massföreläsarens åsikt "kan alla lyckas på något område om de exakta villkoren är uppfyllda och relevant kunskap och färdigheter har förvärvats." Hittills är alla nöjda. Problemet kommer nu. Enligt denna britton dödar skolan denna kreativitet som inte behöver vara konstnärlig, som vi vanligtvis föreställer oss, utan vetenskaplig eller social.
Enligt Robinson är läraren bara intresserad av att svara på vad som finns i kursplanen, vilket orsakar frustrationen hos de som är mer riskfyllda och de som gillar att improvisera. Detta får dem att våga mindre och mindre att tänka annorlunda av rädsla för att ha fel. De har ett mer styvt och konvergent beteende. Allt detta, enligt pedagogens åsikt, har sitt ursprung i en anakronistisk skola som uppfattades under den industriella revolutionen och tänkte på kedjeproduktion. Ett system som gifter sig dåligt med ett samhälle som mer och mer baseras på tjänster och kunskap.
Filosofen José Antonio Marina i bloggen till sitt projekt Observatory of Education Innovation är missnöjd: ”Den här frågan kan inte sändas lätt. Det korrekta svaret kan inte diskrediteras, som Robinson gör. Det finns ingen kreativ lösning på multiplikationstabellen, och Napoleon kan inte heller blandas med Harry Potter i ett historiskt berättelse. Den divergerande tanken kan inte heller utvidgas så mycket att den konvergerande tanken upphävs. ”
Tid är avgörande för att idéer ska flöda, säger en lärare
”Skolan fagocytiserar kreativitet om den har en traditionell synvinkel och den vanliga metoden tillämpas. Men det finns lärare som vet hur man utvecklar det, säger Beatriz Valderrama, författare till Intelligent Creativity: entreprenörsguide (Pearson, 2012). ”Det är bra att gå på förskolan. Det har stora kognitiva och sociala fördelar. Att vara med andra barn väcker deras känslomässiga intelligens. De känner till andra världar, lär sig att dela och utveckla motoriska färdigheter. ” Vissa rapporter visar att tidigt skolgång förbättrar akademiska prestationer, men de viktigaste bestämmandena för skolframgång är fortfarande sociala ursprung och utbildningsnivå för föräldrar.
Encyclopedia of Bad Students and Rebels som nådde genier, av Jean-Bernard Pouy, Serge Bloch och Anne Blanchard, förvånar över en lista över personligheter som, underligt, bara innehåller ett kvinnligt namn, Agatha Christie, drottningen av den svarta romanen. Fysikern Stephen Hawking lärde sig inte läsa förrän han var åtta år; Evariste Galois, far till modern algebra, klarat inte ingångsprovet till Polytechnic School of Paris två gånger; John Gurdon, ett nyligen Nobelpris i medicin, skrev elitisten Eton-skolan ”har ingen chans att studera en specialitet. Det skulle vara slöseri med tid för honom och för dem som borde lära honom ”; Thomas Edison, uppfinnare av den elektriska glödlampan som erhöll mer än 1 000 patent, studerade hemma med sin mor eftersom han förvisades från skolan ... Listan är oändlig: målare (Dalí, Picasso, Cezanne, Leonardo), författare (Dumas, Balzac), musiker (Verdi, Debussy) eller presidenter (Napoleon, Churchill). Och det saknas nutida genier - vilket visar att systemet åtminstone under de senaste decennierna har misslyckats - som Larry Ellison, Bill Gates och Steve Jobs.
Kreativitet tjänar till att lösa konflikter, förnya, förhålla sig bättre
Barnet lever progressivt med världen sedan han börjar äta och sova, och dessa tidiga tidiga stadier är särskilt riskabla, banbrytande och lovande. Det är vad psykoanalytiker Sigmund Freud kallade "strålande intelligens." Medan Goethe på samma linje sade i sitt arbete Poetry and sanningen : "Om barn fortsätter att växa med samma styrka, skulle vi ha hundratals genier."
Spädbarnslärare Arantza de las Heras och Rosa Fernández insåg så fort de började öva att de "tappade" några barn när de tvingades sätta sig ner för att göra chips och följa en bok med tre år. Så i klassrummen på den allmänna skolan i Aldebarán i Tres Cantos (Madrid) utvecklar femåriga elever sin kreativitet i sin egen takt. Varje morgon möts de i en församling och bestämmer vad de vill göra, och lärarna kanaliserar sina önskemål. ”Det handlar inte om att säga: gör vad du vill. Du ställer honom frågor och sedan väljer han vad han vill göra. ” Utan att glömma att genom kunskapen om solsystemet kan matematisk logik eller läskunnighet införas.
Montse Julià, chef för Montessori-Palau-centret (Girona), tror Robinsons teori tillsammans. "Barnet kan inte bli föremål för en rutin med ämnen i en skola där han bara lärs att följa vissa order." Det är därför alla i skolan och grundskoleutbildningen går gratis - "tid är avgörande för att idéer ska flöda" - och barn från tre till fem år och från sex till åtta samlas i samma klassrum. ”Således spelar de tre roller. Den av små, som har som referens den stora; den mittersta och den stora som konsoliderar det som lärt sig.
Montessori-metodläraren planerar något nytt varannan dag, och var och en bestämmer om man ska göra summor, läsa eller lära sig stavning. Det finns bara ett schema för matsalen och för specialklasser: fysisk träning, violin n, Juli räknas. Det är mycket positivt. Grundarna av Google berättar i en video att om de har varit innovativa eftersom de med Montessori hade flexibilitet i klassrummet, utrymme att tänka.
Att utveckla din känslomässiga intelligens är lika viktigt som din kreativa aspekt.
Tänk med båda sidorna av hjärnan. Vänster sida löser algoritmiska problem, som är de med en fast lösning (till exempel en subtraktion) eftersom de löses genom att tillämpa en regel. Och lagen oroar sig för heuristiska problem, vars svar måste uppfinnas eftersom det inte finns någon anledning att hålla fast vid. På denna sida är vår kreativitet, fantasi eller uttryck av känslor koncentrerad (se bild).
Döda skolan eller inte, det som är klart är att den roll som läraren spelar är av avgörande betydelse. Caroline Sharp i sin artikel Utveckla barns kreativitet: vad kan vi lära av forskning? Han hävdar att "tolerera tvetydighet, ställa frågor med olika svar, uppmuntra experiment och uthållighet och gratulera barnet till ett oväntat svar." Allt detta utan att förlora det faktum att eleven också måste lära sig att bedöma när det är lämpligt att avvika och när man ska komma överens.
Klockan är tio på morgonen och Aldebaran-eleverna väljer färgen på sitt kort. De klistrar in sitt favoritporträtt och dekorerar arket efter deras smak. Från hemmet har de tagit med knappar, tygstycken, polyester, klistermärken och resultatet är fantastiskt. Paula titlade överraskning och överlappar sitt foto med sitt ritade porträtt; Darío ändrar O för sitt namn för en knapp; Alicia, som har valt en mycket större kartong, hyllar sin katt Amaya med en delikatess som många vill ha i bakgrunden som Nena da Conte låter, veckans studentens favoritmusiker . De dansar lite och fortsätter med sina läxor, förutom ett av de barn som inte vill göra någonting och läraren låter honom ligga på golvet. De anser att familjernas engagemang är grundläggande. Varje fredag finns det två klasser på 14. Föräldrarna till en elev delar med resten lite barnets hobby. Till exempel målar de kakor med dem.
Kreativa människor behövs för att förbättra den sociala och ekonomiska utvecklingen i landet
Frågan från experter är: När börjar barn förlora sin förvåning och önskan att lära sig som gör dem kreativa? De håller med om att detta händer cirka sex år. Det som inte tycks ha ett klart svar är om detta sker genom ren mognad eller av de sociala konventionerna som införts i klassrummet.
Att utveckla din känslomässiga intelligens är lika viktigt som din kreativa aspekt. Därför har Tres Cantos affischer med fem stämningar som hänger på dörren. Varje morgon uttrycker de sina känslor, som förändras under dagen och placerar sitt namn under ett tillstånd. Det misslyckas inte, efter att fördjupningen visar flera ilska.
Det är obestridligt att barndomen är den bästa åldern att lära sig att lära sig och lägga grunden för samarbete och problemlösning, men det finns de som har börjat tvivla på att det är den mest kreativa scenen i livet. Mark Brackett, chef för Center for Emotional Intelligence vid Yale University, uttryckte det för några dagar sedan: "Det finns också rapporter som säger att kreativitet växer som vuxen eftersom du känner dig själv bättre, dina känslor."
Balzac sa: det finns ingen stor talang utan stor vilja
Emotional Intelligence Center är nu fött från samarbetet mellan det prestigefyllda universitetet och Botín Foundation, som kommer att öppna ett konstcenter i Santander som strävar efter att vara en världsreferens. Tillsammans kommer de att studera hur man kanalisera kreativitet genom konsten, övertygade om behovet av kreativt medborgarskap inte bara för deras individuella välbefinnande, utan för att förbättra landets sociala och ekonomiska utveckling. Dra fördel av idéer som uppstår som svar på en konstnärlig känsla. ”Även om de är negativa. Som Woody Allens berömda fras som kommer ut ur operaen: 'När jag lyssnar på Wagner mer än en halvtimme vill jag invadera Polen, ' ironiserar Brackett.
”Jag har alltid varit tydlig på kreativitetens betydelse, men inte många människor. Kanske sedan krisen anlände och företaget började prata om entreprenörskap har saker förändrats och det finns mer intresse i förmågan att skapa ”, argumenterar Íñigo Sáenz de Miera, generaldirektör för Botín Foundation, som startar varje kreativa workshopkurs under 80 skolor.
”Kreativitet är ett sätt att titta på och lösa livets problem. Vi måste ändra attityden. Det tjänar till allt i livet: att lösa konflikter, innovera, interagera bättre ”, uppmuntrar Valderrama som arbetar denna fasett i en magisterexamen i gymnasieutbildning för framtida lärare. Hon observerar hur dessa elever misstro kreativa förmågor och försöker stimulera dem att övervinna den barriären. ”Kreativitet är inte en medfödd talang. Du måste utsätta dig för kreativa stimuli som inte hör till de vanliga områdena - filmer och böcker av andra genrer - sluta tänka, ifrågasätta saker. Balzac sa: det finns ingen stor talang utan stor vilja. Och han hade rätt. Det verkar magiskt att en uppfinnare en dag tänder lampan när det finns många timmars arbete bakom. Det kräver engagemang och passion. ”
Det finns andra faktorer som verkar mindre utan att vara det. Som storlek och layout på klassen, uteplatsen eller trädgården, kvaliteten på utrustning och material eller tillgång till andra miljöer. ”Det är bra att klassrummen är stora så att barnet med en överblick ser alla material som han kan lära sig utan att behöva komma ihåg. Och barnen sitter inte hela dagen. Ibland sitter de på golvet och du måste respektera deras utrymme, säger Julià.
Kreativitet men med fötterna på marken. Dr. Frank Emanuel Weinert, som arbetar med begåvade barn, beskriver det på detta sätt: ”Kant sa att du inte kan bli gammal utan att ha skapat olika vanor som ett skelett. Det kan inte vara så att du varje dag måste hitta skäl att borsta tänderna. Det stöds inte av människans natur. ”
Den goda skolan kväver inte kreativiteten
